李安说，每部电影都有自己的命。《哪吒》是一部好命的电影，也是一部带有“使命感”的电影。
5年前，《哪吒之魔童降世》不仅给中国动画电影，也为当年惨淡的暑期档带来振奋人心的50亿票房。
今年，被寄予厚望的春节档，《哪吒之魔童闹海》上映10天票房直冲30亿，灯塔预测其有望突破60亿，再次让电影市场重燃希望。
当观众为哪吒与敖丙的生死战泪洒影院时，很少有人知道银幕外那个叫“饺子”的导演，用18年时间演绎了一场比电影更燃的“逆天改命”？
爆势不可挡的哪吒背后，是“没有捷径只有死磕“的鬼才导演饺子的漫漫“修仙”路。他本人的经历便是哪吒精神的真实写照：“如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得，但我晓得，不认命，就是哪吒的命。”
不认命
就是哪吒的命
《哪吒之魔童降世》的票房是50.35亿人民币，这是中国影史排名第四的电影。
续集票房通常会受到前作口碑的影响，但有时候也会因为观众期待过高而面临压力。但是《哪吒之魔童闹海》上映后，观众口碑引发连串传播效应，带动票房不断攀升，目前在春节档的总票房占比已经超60%。业内人士对文娱价值官透露，《哪吒之魔童闹海》凭借IP红利和工业化制作，大概率稳居40亿票房。而行业预判《哪吒之魔童闹海》有望冲击60亿天花板，成为国产动画新标杆。
很少有电影像《哪吒》这样，第二部不仅不逊色于前作，还有更大的创新与突破。前作的“火尖枪烧村”已让特效师头秃，续集“水淹陈塘关”场景涉及流体模拟、水龙卷交互，团队自嘲：“做《哪吒之魔童闹海》前先去学了流体力学。”网传敖丙“龙族秘术”是导演饺子设计的冰系法术，带团队去哈尔滨冰雪大世界采风，结果全员冻到鼻涕结冰，但是却灵感爆棚。网友还在新作电影里发掘出“白宫”“绿卡”“病毒”“美元”等元素，引发更深层次的想象。
打动观众的电影通常有一个共性，那就是观众共情的精神内核。哪吒精神绝非简单的热血反抗，而是将“闹海”转化为对偏见、环境、代际、人性的系统性反思。或许饺子试图传递给观众的是：真正的“逆天改命”，不是成为碾压一切的神，而是在混沌的世界中，守护住人性的温度。
当敖丙为龙族命运痛苦挣扎，当李靖父子在暴雨中相拥，观众看到的何尝不是自己？“我们都在对抗某种‘天命”，可能是35岁职场危机，是房贷车贷的重压，是“躺平”与“内卷”的撕裂。而饺子用18年死磕证明：真正的英雄主义，是认清现实后还敢“不认命”。
通过两部《哪吒》可以看到，中国动画的“闹海精神”就是用理想主义对抗功利时代。饺子说：“中国动画的‘闹海’，就是一群‘疯子’带着观众一起疯！”
回应啃老三年：一个医学生的终极豪赌
随着《哪吒2》的各种话题不断涌现，导演饺子也登上热搜。2月1日，词条#哪吒导演回应啃老三年#登上热搜第一。
接受媒体采访时，饺子也回应了“啃老”三年这一话题。
他说，在自己准备自学三维动画的时候，母亲对他很包容，“甚至站在我的角度，我成了父母，我觉得我都很难做到这一点。”作为中国古代神话传说中的知名人物，哪吒在中国家喻户晓。“哪吒闹海”“剔骨还父、削肉还母”的故事也为人所熟知。但饺子却在他的动画作品中，完全改写了哪吒原有的故事——哪吒的父母对他充满了包容与爱意，这也让不少网友非常感动。
饺子表示，所有的作品都有作者本身的人生经历的映射。“因为我的家庭是很和谐的，我能走上这条道路也是多亏了父母对我的支持与包容。所以我是希望能把自己的真实感悟、感触，融入我的作品中。”
饺子，本名杨宇，四川泸州人，1980年出生，毕业于华西医科大学药学院（现四川大学医学院）。
大三开始自学三维动画软件，毕业后，在一家广告公司上了一年班，辞职，宅在家里三年半的时间，靠母亲1000多元的退休金支撑，一个人一支部队的制作出了被网友称为“华人最牛原创动画短片”《打，打个大西瓜》，在国内外获得27个专业大赛的30多个奖项。
2019年夏天，以导演的身份，再度交出蛰伏十年后的惊世之作《哪吒之魔童降世》……
“我的经历雷到了一大片人，名牌医科大学毕业转行来搞动画;正经的工作辞职不干饿着肚子做短片，这人是不是有病啊?”
和许多80后一样，饺子自小就喜欢看动画，上海美术电影制片厂的《大闹天宫》、《哪吒闹海》是他的动画启蒙，上初中时，又迷上了《圣斗士》和《七龙珠》，很长一段时间，他的梦想都是当一个漫画家。
但，高考填志愿时，他在认真思考后还是决定听从家人的意见学医，对这个不到20岁的年轻人来讲，这确实是一个非常现实的考虑，医生至少是一个可以养家糊口的稳当职业。
那一年，饺子被四川收分最高的华西医科大学录取。学了两三年医，他仍然对这个职业提不起兴趣。反而是在2002年，大三的下半学期，他无意中接触三维动画软件MAYA，发现靠一个人的力量居然也能做出那么好的画面，隐藏着的儿时理想被瞬间点燃。从此，他开始废寝忘食的，投入到动画软件的自学和苦练中。
大学毕业，彻底放弃医学专业的饺子，选择去一家广告公司做动画师，但因为商业项目受限太多，一年后，他辞去了高薪工作，一头扎进自己的动画世界里，专心创作自己的第一个动画短片《打，打个大西瓜》。
没有一句台词的动画短片《打，打个大西瓜》，时长16分钟，讲述的是：战争中敌对的两名飞行员在空中展开激战，飞机坠毁后一同流落荒岛，从互相残杀到相濡以沫。救援船队到来后，他们放弃登船，选择了在孤岛与世无争的生活。
片名的灵感来自于周星驰《鹿鼎记》中的一句经典台词：还打？打个大西瓜啊！
个人动画的特点是可以一个人独立创作，用一台电脑就“造”出大千世界和芸芸众生，《打，打个大西瓜》基本没花什么钱，但这部短短16分钟的动画短片，饺子却用了三年半的时间才完成。
现实的生活，就是摆在理想面前的最大障碍。父亲在饺子刚工作没多久就去世，母亲退休，每月也只有1000的退休工资，辞职后的饺子，不得不做起了“啃老族”。
他形容那三年半，大部分的时间都跟生活在空间站一样三点一线：客厅、卧室、厕所。
“'衣'服基本没买过新的，‘食’上多亏母亲的打理，她经常去超市找特价，‘住’是靠父母的积蓄在成都买了套二手房，每月700多的按揭款占了我们的一半的支出。旅行是富人们干的事儿，对我来说是天方夜谭，这三年半我没有离开过我家超过40公里。‘娱’乐是必需的，我听评书、音乐，看电影、动漫，偶尔玩玩游戏，全是最低廉的娱乐消费，但网游不玩，太费时间和金钱，我家甚至网线都没牵，我要上网就去朋友家上，这样可以减少娱乐时间，减少社会浮躁气息的影响，还保证了用于动画制作的电脑系统的稳定性。而且这也是我所从事的行业，我在娱乐的同时也在不断学习、积累。”
《打，打个大西瓜》在豆瓣拿下了8.8的高分，被网友称为“华人最牛原创动画短片”， “国内最具内涵动画片”，在国内外共获得27个专业大赛的30多个奖项，成为动画专业的学生无人不知的影片。
尽管这部短片并未给饺子带来直接的经济收益，但因此片的大热很多人找上门来，邀请他做广告动画和影视特效，2009年，饺子和朋友在成都成立了 “饺克力”动画工作室， 2011年，在光线影业的支持之下，饺子创立了自己的动画公司“可可豆”。
50亿票房背后：1600人一起疯
“其实站在结果往前看，过程才是最充实的时光，请享受过程。”
《打，打个大西瓜》成功后，确实让饺子得到些许机会，但彼时的中国动画市场，大环境依旧艰难，大部分投资方看到项目后，第一个问他的问题是：你怎么才能回收成本？
所以之后整整五年的时间，他都没有遇到合适和靠谱的投资方。而在这一段“空档”里，饺子一边接商单和外包养活自己，一边以继续学习专业电影制作的方式，沉淀和积攒自己的能量。
随着《大圣归来》在电影市场杀出的一条血路，让国产动画电影在沉寂十余年后迎来春天。饺子的可可豆动画，联合曾经制作了《大鱼海棠》《大护法》的彩条屋、和制作《大圣归来》的十月动画，在5年前开启了《哪吒之魔童降世》的电影项目。
“哪吒其实和我挺像的，都有不认命的一面，以前我看《哪吒闹海》就很感动，他为国为民，自刎这些情节都历历在目，所以是有这种情结的。就像田导(田晓鹏)看了《大闹天宫》有了《大圣归来》，我是看《哪吒闹海》有了《哪吒之魔童降世》。”
看过电影的观众，会发现哪吒的形象非常叛逆，是符合现代年轻人的精神气质的，但在原著中有一些传统的“糟粕”，比如他有弑父的冲动，而且他自刎。所以电影做了很多大胆的改动，主要是为了烘托出中心思想就是“扭转成见”。
《哪吒之魔童降世》的制作是一个大工程，80%的特效，汇聚了国内20多个公司，投入超过1600多人。而作为自己执导的首部长片动画电影，从剧本到制作，从美工到特效，饺子身兼多职。
在饺子的眼里，电影制作“没有捷径只有死磕”。
“因为我们太缺少一些优秀的作品了，而且唯一能够依靠的就是观众的口碑，如果观众喜欢了我们的作品，愿意接受我们的作品，我觉得中国动漫才有希望。而不能完全是靠观众的怜悯和施舍，这样下去是没有出路的。《大圣归来》之后，也有不少好的动漫作品，但从整个电影市场的总量来看，还是很少。我们希望通过优秀的作品，来扭转大家对这个行业的偏见，希望以后有更多有志青年能加入这个行业，让他们能够养活自己，而且还能活得更有尊严。”
在饺子看来，做成一件事的基础是“热爱”和“坚持”。“做动画要用心，要真诚，要能克服来自各种方面的困难，要与生活作战，与诱惑作战，与压力作战，与自我作战。在漫长的独自作战的岁月里，我经常问自己，如果坚持了那么久，最终什么都没有得到怎么办？我的内心回答我，其实我已经得到了很多，创造一个东西出来的这个过程是独一无二的。”
结语：
从医学生杨宇到导演饺子，从50亿到60亿票房，这条“少有人走的路”上写满警告：“动画养不活人”“国产片没前途”“续集必扑街”......但总有些“疯子”偏要证明：那些杀不死你的偏见，终将成为你的封神榜。正如《哪吒2》片尾那颗彩蛋——申公豹终于跳槽成功，而银幕外的我们，何尝不是在各自的人生中“闹海”？
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