十日谈·听，青春在发声 | 姚雯静：多伦路上的青春与左翼之光

阳光透过悬铃木的橙黄枝丫，在路面上投下斑驳光影。我们绕过街角，沿着历史的脉络依次走过鲁迅存书室、内山书店、鲁迅故居、朱屺瞻艺术馆等地，踏上一场追寻“木刻”“诗歌”与“左翼文学”精神印记的旅程。

932年10月8日，鲁迅在上海八仙桥与青年木刻工作者谈论，为鲁迅生前的最后留影

近百年的木刻艺术，不仅折射出中国社会发展的变化，还构筑起一幅波澜壮阔的人民史诗。1931年8月17日，鲁迅先生在上海开办第一个木刻讲习所，中国新兴版画运动由此蓬勃兴起，进步艺术青年拿起刻刀，迅速地响应革命活动，将手中的版画作品变为唤起民众的号角和刺向敌营的匕首与投枪。那些黑白分明的画面，以刀代笔，力透纸背。艺术家们用最简朴也最强烈的形式，将劳苦大众的艰辛、民族的苦难与不屈的抗争刻入方寸之间。

诗歌分享环节里，每一首动人的小诗都编织成青春的不同样态，有初出茅庐的激情和热血，有面对未来的迷茫和焦虑，也有不为人知的失落与痛苦。

大部分左翼文学的作品都具有强烈的革命浪漫主义倾向，它们无一不代表着青春昂扬向上的那一面，以实际行动为革命事业付出自己的生命。这份决绝的革命浪漫主义，在殷夫的《别了，哥哥》中体现得最为彻底。他并非没有眷恋，诗中“你诚意的教导使我感激，你牺牲的培植使我钦佩”，正是对兄长温情最后的回望。但他笔锋随即斩断柔丝，“但这不能留住我不向你告别，我不能不向别方转变”。在血缘和信仰之间，他主动选择“向真理的王国进礼”，把自我生命奉献给民族革命事业。同样铿锵的誓言，回响在柔石的《战！》中。这首诗没有迂回，开篇便是“战！”的呐喊，充满了“剜心也不变！砍首也不变！”的勇毅。诗行间奔涌着为子孙后代与锦绣山河而战的赤诚之心，它将青春的肉体视为射向旧世界的子弹，充满了与黑暗同归于尽的壮烈美感。这种不存退路的战斗姿态，正是左翼文学中最撼人心魄的浪漫核心。

然而，百年之后，当代青年的课题不再是现实的民族存亡之危机，而是面对自我和人生的思索与探寻。韩国强老师的《车过安亭》《青春》与《看不见的旅行》等诗歌作品，细腻地描摹出当代青年人的心灵状态，既饱含着对未来的憧憬，也流露着淡淡的悲伤。但正如《青春》一诗的结尾，“此刻，青春不容迟疑，拥抱无边的你，其实也正拥抱着自己”。即便青春集结着不朽、速死、无上和脆弱等特质，它都需要我们去拥抱它、理解它。

这次青年活动让我明白，左翼精神从未远离。它藏在多伦路的每一块砖石里，活在每一件木刻作品的刀锋下，流传在每一首进步诗歌的韵律中。作为当代青年，我们或许不需要再像先辈那样直面枪林弹雨，但那种对正义的追求、对弱者的关怀、对理想社会的向往，依然是我们这代人需要继承的宝贵财富。夕阳西下，结束这场文化之旅时，深秋的凉意已然袭来。但每个人心中都燃着一团火——那是左翼文化的精神之火，温暖并照亮着我们前行的路。